一部“除了观众全配齐”的预制爆款《逐玉》，到底在行业里搅起了什么浑水？

  琼羽  发布时间：2026-03-13 09:30 1

2026年，双平台重磅推出的古装剧《逐玉》，以一柱擎天的数据和两极分化的口碑，为内娱古偶剧乃至长剧领域提供了一个审视自我的独特视角。它不仅暴露出当下剧作与叙事的深层困局，更揭示了平台“预制爆款”操作给行业带来的隐忧。
当下古装偶像剧的衰微，是行业系统性问题所致，不能简单归咎于流量艺人。实际上，流量艺人们也在古偶困局中挣扎，消耗着青春与才华。
《逐玉》作为“古偶样板剧”，成色与卖相在当下内娱古偶剧中算不错。它具备颜值相当的男女主角、“强制爱”等高光名场面、“偏执宠”互动情节以及撒糖桥段。然而，它却难以打动观众。就像预制菜，即便包装精美，也难以唤起味蕾的幸福感。“预制”意味着摒弃原创力，舍弃发自内心的情感与动力。
如今的古偶剧已发展得极为成熟，从故事情节到人设亮点，从角色妆造到视觉特效，再到撒糖时刻、热搜关键词和短视频传播片段，都有一套被反复验证的方法论。《逐玉》便是按此步步为营、近乎标准答案打造的作品，更像一个精美绝伦的“古偶秀场”。编剧和导演对照热搜关键词创作剧本，应有尽有，却因过度计算感，让观众拒绝成为其宣传的一环。
CP感并非单纯靠完美面孔就能营造，它需要演员富有生命力的表演传递爱恋。《逐玉》中的男女主角虽颜值登对，但表演缺乏生命力，CP感如同工业糖精，难以动人。
古偶剧的表演范式深度模式化，演员精力多放在塑造“美”上，导致角色缺乏生命力。同时，编剧创作短板明显，塑造“完美男性”时惯于靠贬低女主反衬，如《逐玉》中女主的“下位感”“职业羞耻”人设老套。反观《还珠格格》《花间令》，女主凭借强大生命力或内核吸引观众，跳出传统框架。
当下古偶剧和长剧面临AI与短剧的双重挑战，平台虽需要“全民爆款”破局，但“爆”不能仅在数据上。若长此以往，创作将被数据绑架，观众也会被数据替代。《逐玉》数据亮眼，但与《狂飙》的全民热议相比，口碑和真实热度差距明显。“颜值”与“流量”不代表正义，真正的爆款应爆在观众心里。